SPATIAL by DEVICE
Client
Director
Services
Emprèn un viatge audiovisual immersiu on Pràctica va crear la identitat de marca, els motion graphics i les imatges clau per al festival SPATIAL, mentre Device va crear uns títols d'obertura immersius coherents amb l'objectiu del festival d'esborrar els límits entre l'art i el públic. On la música, l'art i la tecnologia s'entrellacen.
Pràctica va crear la identitat visual de Spatial, un festival innovador impulsat per Monom Studios i situat a Berlín, que ofereix una experiència única en so espacial i tecnologies immersives. Tots els motion graphics de la identitat de Pràctica van ser animats per Gerard Mallandrich.
L'experiència de realitat sonora augmentada es captura en els visuals a través d'una identitat immersiva que es converteix en un espai en si mateix. No és només una identitat en moviment, és una identitat dins la qual es pot moure. La peça de Device girava al voltant de l'ús de l'espai i el temps, utilitzant la tipografia i una paleta de colors en blanc i negre com a únics elements. El seu objectiu era crear una experiència captivadora combinant visuals hipnòtics amb música atractiva.
El festival vol oferir una experiència musical fresca, i aquest concepte es va traduir en el vídeo de line-up incorporant una atmosfera transformadora i multidimensional. Més que una història concreta, l'objectiu de Device era crear composicions tipogràfiques amb transicions curosament dissenyades, amb un estil digital que evoca una sensació orgànica i analògica.
Per potenciar aquesta estètica analògica, es van incorporar elements addicionals com la il·luminació, la distància focal, el desenfocament basat en profunditat, el gra i les textures de vidre, introduint canvis subtils però impactants que van millorar la claredat de la peça en conjunt. L'animació 3D va tenir un paper essencial a l'hora de crear una atmosfera rítmica i immersiva. La tipografia cinètica, marcada per pauses, velocitat i abstracció, funcionava en perfecta harmonia amb els elements visuals limitats, donant a la peça un aire tècnic i experimental.
La música i el disseny de so van ser claus per construir aquest viatge sonor, treballant per difuminar la línia entre l'experiència visual i l'auditiva. El to i l'ambient de la música és fosc i tranquil, alhora que desprèn profunditat i dinamisme. Jugant amb moltes freqüències contrastades, vinculant-les a l'estètica en blanc i negre i incorporant tons cristal·lins per als materials transparents.
Tot el projecte va representar una gran oportunitat per experimentar amb la tipografia cinètica i la música, construint un món minimalista però atractiu que portaria els espectadors a un viatge audiovisual únic.